一記撕破戲院寂靜的慘呼聲在戲院里響了起來(lái)，強烈而且逼真的效果讓蕭然由自己的思索里回過(guò)神來(lái)，仔細的盯著(zhù)銀幕上。在銀幕上，其實(shí)還沒(méi)有出現恐龍殺人的鏡頭，而僅僅是剛開(kāi)始了襲擊而已。

這片子的拍攝地點(diǎn)是選擇在一個(gè)島上，這個(gè)島的環(huán)境很棒。在這一點(diǎn)上，蕭然身為藝術(shù)總監，自然吩咐梁君可以把氣魄盡量玩得大一些。

很難形容這特效是否能夠與原版的相媲美，畢竟都已經(jīng)是記憶里很深的事了?？墒捜煌耆梢耘袛喑?，這已經(jīng)是極其真實(shí)的了。其實(shí)無(wú)限視覺(jué)的化妝師以及特效大師不知花了多少心血才制作出這恐龍皮，然后在頂尖機械師制作而成的恐龍骨架上鋪上，最后再遙控其動(dòng)作，以此得到更完美的模型。

到了后期制作時(shí)，有了模型的配合，電腦特效便可在某些地方進(jìn)行更靈活的修改，這樣便演變?yōu)殂y幕上尖牙利齒的猙獰恐龍。而香港影壇其實(shí)不缺頂尖電腦技術(shù)人材，可是卻缺乏模型及化妝等特效方面的人材。

而沒(méi)有了這方面的配合支持，電腦特效制作出來(lái)的往往都沒(méi)有質(zhì)感，看上去便是很虛很飄的東西，這就是港產(chǎn)片里特效往往看上去總是顯得怪怪的感覺(jué)。

在手法層面，梁君現在和柳眉的配合顯然很有力了。柳眉在人文關(guān)懷方面頗有幾分才華，一種探討和思索便在恐龍襲擊人的那一瞬間開(kāi)始了。而梁君在動(dòng)作場(chǎng)面上亦頗有一套，或許高手的做法都相似，他與老斯同學(xué)的手法都很類(lèi)似，都是采用逐步釋放恐懼。在過(guò)程里逐步營(yíng)造恐懼感，到了中段和最后再制造更激烈的高潮，讓人滿(mǎn)意而歸。

這部影片一百二十分鐘，普遍情況下港片就只有九十分鐘而已。因為九十分鐘的片子可以多上上一場(chǎng)，而一百二十分鐘的片子，則肯定因為時(shí)間而上放。多放一場(chǎng)，就意味著(zhù)多拿一場(chǎng)的錢(qián)，在表面來(lái)看，這是很合理的。

只是人們往往忽略，有些本來(lái)需要兩三個(gè)小時(shí)來(lái)講述的故事，遠遠比只花九十分鐘來(lái)講要完整了許多。蕭然印象里2005年的四個(gè)小時(shí)的版本是經(jīng)典，可是剪接為兩個(gè)小時(shí)的版本，那就差得太多了。

只有好看的片子，人們才會(huì )愿意重復進(jìn)戲院欣賞。這不是蕭然的猜測，而是策劃部調查之后的結果。歷史上港片的票房主要是關(guān)注市場(chǎng)微弱的本地，所以需要急功近利的爭分奪秒，而現在則不需要了。一百分鐘的片子漸漸成為主流。

蕭然沒(méi)有欣賞完，他認為自己不需要再看下去了，觀(guān)眾們不斷發(fā)出的尖叫聲和散發(fā)出的恐懼感已經(jīng)足夠證明這部片子的成功了。離開(kāi)了戲院，蕭然有些苦惱。

他在苦惱香港居然沒(méi)有在行恐怖和驚悚題材的導演，導致不少創(chuàng )意都沒(méi)辦法拍出來(lái)。若是讓他自己來(lái)拍，他亦不敢肯定自己可以做到。只可惜，未來(lái)在恐怖和驚悚題材上極有一手的鄭保銳還沒(méi)有出道，就是出道了也需要經(jīng)驗。

他不是第一次考慮這個(gè)問(wèn)題了，影壇目前缺乏恐怖和驚悚題材導演，這還不是最關(guān)鍵的，最重要的是缺乏擅長(cháng)大場(chǎng)面的導演，缺乏擅長(cháng)史詩(shī)題材的導演，擅長(cháng)科幻和戰爭的導演。

同樣的，正因為他意識到了這一點(diǎn)，才感到沮喪。導演們似乎不太情愿執導恐怖題材，許安華的是經(jīng)典鬼片，可這片之后她直到二十世紀末才導演和監制了，那可是走紅之后的事了。

港產(chǎn)片里的恐怖片和鬼片往往被拍成玩鬧喜劇，這亦是港片的問(wèn)題之一。第一是因為香港影人們的思維可謂天馬行空，第二是因為題材太單一了，除了這些題材，他們沒(méi)什么可選擇的。

曾經(jīng)有著(zhù)名的導演說(shuō)過(guò)，香港不存在純粹的題材。喜劇里有愛(ài)情，愛(ài)情里也可以有科幻，這種自由創(chuàng )作派蕭然的確喜歡。只不過(guò)，隨著(zhù)他越做越大，這才發(fā)現，題材明確純粹是很有必要的。

若是胡鬧喜劇片，那導演和編劇想怎么玩都沒(méi)關(guān)系?？稍谄渌}材上，就需要純粹一點(diǎn)了。幸虧蕭然一開(kāi)始的做法就隱隱合了讓題材純粹化的路，漸漸引導港片走上正確的路。只是影人們還是不太喜歡一些題材，因為他們本身受地域限制，就很難控制到某些題材。

恐怖題材蕭然沒(méi)試過(guò)，戰爭和科幻等題材倒想試一下。像這樣的大場(chǎng)面大制作，香港能夠成功控制的絕對數不出三個(gè)。而蕭然便可稱(chēng)為港片大場(chǎng)面的開(kāi)山祖師爺了，經(jīng)過(guò)了特效等如此龐大的發(fā)展之后，還是力壓成為香港歷史上最有氣魄的動(dòng)作片，這可不是浪得虛名。

正如李卓桃分析蕭然的導演能力的話(huà)：由目前來(lái)看，蕭導演最擅長(cháng)的就是動(dòng)作題材，而他除了在流暢度和整體的控制上，另一個(gè)風(fēng)格就在于氣魄。他認為蕭然即便是導演小制作影片，都同樣能夠展現出一種驚人的氣魄，最有可能導演最第一部史詩(shī)電影的就只是蕭然。

對此，蕭然除了苦笑已經(jīng)不知如何說(shuō)了，他的執導經(jīng)驗和閱歷完全可以讓他迅速判斷出效果最佳的處理方案?？墒?，他不認為那些都是屬于自己的東西。其實(shí)，他倒是妄自菲薄了，若說(shuō)頭一兩部片子還有不少模仿之處，那現在就基本沒(méi)有了，完全是他吸取了未來(lái)電影的精華來(lái)做的。

在這些題材上，蕭然不是沒(méi)找其他導演嘗試過(guò)，亦給了不少新人機會(huì )?？苫旧隙寂脑?，或者是平淡無(wú)奇。這才是讓他沮喪的原因，人材沒(méi)有被挖掘出來(lái)，那還可以挖，可沒(méi)有這方面的人材，那便慘淡了。

說(shuō)起拍片砸鍋，不要以為有了蕭然，那魅影的片子就一定賣(mài)座了。就算是年度制作的重頭戲，都同樣有遭遇滑鐵盧的時(shí)候。就譬如去年上映的，投資五千萬(wàn)，導演控制得的確很好，可是卻只是藝術(shù)層次，商業(yè)層面完全毀掉了，票房慘淡賠了本。

只不過(guò)，在蕭然的強力控制之下，再有策劃部的判斷力，像這樣的情況往往是很少發(fā)生的。至少在拍砸的比例上，要比好萊塢低了不少。只不過(guò)，失敗的例子很少罷了。

的巨大成功似乎不需要任何具體的描述了，當年好萊塢依賴(lài)這首次敲響警鐘，再以這片一腳踹開(kāi)世界電影市場(chǎng)的大門(mén)。而今，蕭然以這片迅速反擊回去。

好萊塢驚呆了，一直以來(lái)，他們都以為自己是老子天下第一?？v然這幾年港片在魅影的率領(lǐng)之下發(fā)展勢頭極猛，每年總有一部以上的影片能夠在北美獲得五千萬(wàn)以上的票房，可他們仍然不太在意，新興勢力哪比得上老牌電影公司。

可是現在這片的推出，真的給了好萊塢一個(gè)極其響亮的警鐘。與蕭然交好的科波拉更是心驚不已，他沒(méi)想到電影還可以拍成這個(gè)樣子。

盧卡斯更是被這一記板磚拍得頭昏腦漲，他一直以為光魔的特效是天下第一了?？墒?，他萬(wàn)萬(wàn)沒(méi)料到，魅影旗下的無(wú)限特效能夠將電腦特效制作成這樣的真實(shí)效果。

這自然是難免的了，在科技這方面，魅影可是大筆大筆的資金投入，不停的網(wǎng)羅來(lái)自全球的各方面高手。無(wú)限視覺(jué)當然亦是在這其中網(wǎng)羅了不少人材，再有總公司的充沛資金，得到迅猛的發(fā)展，那是再順理成章不過(guò)的事了。

其實(shí)光魔亦不是沒(méi)有這樣的技術(shù)，只是沒(méi)有想象到電影可以這樣做罷了。有時(shí)候事與事之間的不同，往往都是人與人的思維不同所造成的。此后光魔奮起直追，果然在今后的很多年里都與無(wú)限特效斗了個(gè)旗鼓相當，這自然是不提了。

當科波拉和盧卡斯欣賞到影片之后，震撼之余，第一個(gè)念頭便是浮現了魅影的那個(gè)極其著(zhù)名的女神標志，隨即便想起了蕭然。立刻打了電話(huà)，確定了是電腦特效做出來(lái)的之后，兩人都更是震驚無(wú)比。

這一次，因為策劃部在商業(yè)元素上的種種巧妙布置，比如北美市場(chǎng)上黑哥們絕對是主力軍之一。于是，魅影在里增加了一個(gè)黑哥們的角色，盡管最后還是性命不保，可在預告片等上面狠狠平衡了一把之后，還是吸引了黑哥們?yōu)檫@片子的票房做了貢獻。

諸如此類(lèi)的商業(yè)布置無(wú)數之多，再譬如為了爭取女性市場(chǎng)，策劃部特地把片中的某個(gè)能夠堅持到影片后半部的角色換成了女人。這就是電影制作里極其講究的一面了，否則你以為那些幾億幾億的票房是由哪里來(lái)的？

策劃這部片子，韓龍和手下可是花了大工夫的。努力在預告片和海報，甚至周邊產(chǎn)品方面都做到平衡，做到男女老幼一律通吃。結果這樁可謂是亞洲乃至全球電影最成功的策劃大獲成功，絕對是蕭然刻意培養以及數年來(lái)在這類(lèi)策劃方面的功勞。

最終北美票房達到三億三千萬(wàn)美金，全球票房高達八億多美金。立刻成為全球歷史票房冠軍，成為北美歷史票房的第三名，列在和之下。

在如此成績(jì)之下，魅影注定是沒(méi)辦法不受矚目的。沒(méi)有人能夠想到，這種技術(shù)層面的東西，竟然能夠由一個(gè)東方電影公司開(kāi)創(chuàng )出來(lái)。不問(wèn)可知，魅影一舉躍為全球最負盛名的公司，那自然是不消提了。

無(wú)限視覺(jué)乃至包括整只創(chuàng )作團隊一躍成為全球著(zhù)名人物，梁君和柳眉更是因此而獲得了分成的資格。兩人亦因這部影片斷續拿到了一千萬(wàn)的獎勵，比起片酬來(lái)要高出了太多。

不過(guò)，這些都是以后的事了。因為魅影需要奮力在十月之前拿下一間好萊塢公司，所以，華納在欣賞了這部片子之后，甘愿拿出五千萬(wàn)美金的天價(jià)買(mǎi)斷北美版權（含錄象帶），魅影一樣沒(méi)干。開(kāi)玩笑，蕭然可不傻，既然自己在談收購了，何必讓這筆錢(qián)給好萊塢賺去。

就不提歷史上侏羅紀在北美的近四億美金票房，在這筆數字里，若是魅影收購了哥倫比亞或者環(huán)球來(lái)發(fā)行，那可獲得近億的盈利。而且，還有電視播映權，歷史上nbc買(mǎi)下電視播映權，只播映四次，便得支付七千萬(wàn)美金。況且，還有錄象帶這些龐大的盈利。

蕭然沒(méi)有去刻意去關(guān)注這片的票房和絕佳口碑，他在籌備著(zhù)新作。他的新作是一部極其有趣的影片，與其說(shuō)是有趣，倒不如說(shuō)這是一部完全個(gè)人風(fēng)格化的作品，很小制作也很實(shí)驗性的影片。

策劃部沒(méi)有因為蕭然是老板，所以就開(kāi)出了多少片酬。盡管蕭然上一次因為而獲得了幾千萬(wàn)的分成紅利，可那是商業(yè)片，策劃部很清楚眼前的這部作品其實(shí)是實(shí)驗片。

于是，在策劃部與蕭然的談判里，蕭然為了拍自己想要的片子，在談判之下只好減掉了一半的片酬?？蛇@樣下來(lái)，這位香港片酬最高的導演在這部戲的片酬還是高達兩百萬(wàn)。蕭然倒沒(méi)想到，因為自己主動(dòng)減酬，導致后來(lái)演變?yōu)橐粋€(gè)不成文的規矩，凡是導演想要拍個(gè)人風(fēng)格強勁而且基本不具備商業(yè)元素的個(gè)人作品，多半都是要減片酬的。

而兩位大配角的檔期格外給蕭然騰了出來(lái)，只不過(guò)，兩人只收了友情價(jià)，可總共仍然高達五百萬(wàn)。這其中劉清云因為主演了的前兩部大賣(mài)而成為身價(jià)八百萬(wàn)的一線(xiàn)紅星占了大半。

其他工作人員都是蕭然的老搭檔，也只收了友情價(jià)?？墒?，極其搞笑的事出現了，除去線(xiàn)上開(kāi)支（即演員和工作人員的酬勞）為一千萬(wàn)之外，線(xiàn)下開(kāi)支（既租場(chǎng)地等技術(shù)層面的費用）的預算居然只有不到四百萬(wàn)。

第二百四十二章侏羅世紀在線(xiàn).